genocidio palestina
Web-orrialde apal honetatik, Palestinako
Herriaren aurka Israelgo Estatua egiten ari den
genozidio terrorista salatu nahi dugu.
genocidio palestina
Web-orrialde apal honetatik, Palestinako
Herriaren aurka Israelgo Estatua egiten ari den
genozidio terrorista salatu nahi dugu.

Abuztuaren 4ean, Gasteizko Andre Maria Zuriaren jaiak

1945eko abuztuaren 6an eta 9an gertatu ziren Hiroshima eta Nagasakiko bonbardaketa atomikoak

Musika klasikoan hasiberrientzako iradokizunak

Andre Maria Zuriaren omenezko jaiak 1884tik ospatzen dira Gasteizen, eta bezperan hasten dira, abuztuaren 4an, hiriaren bihotzean dagoen Andre Maria Zuriaren plazan. Milaka gasteiztar eta bisitari biltzen dira jaiei hasiera emateko, Zeledonen jaitsierarekin. Andre Maria Zuriaren omenezko ospakizunak, aspaldian dute jatorria; 1883ra arte, «Gasteizko jaiak» izeneko ekitaldiak egiten ziren iraileko lehen astean; 1884tik aurrera, udal akordio baten ondoren, abuztuaren 5ean egiten hasi ziren, Andre Maria Zuriaren omenez; 1953an, udalbatzak jai-egutegia ezarri zuen, gaur egun ezagutzen den bezala.

José Luis Ruiz de Gordoa, Badator Zeledonen musikaren egilea, Araian (Araba) jaio zen 1957ko otsailaren 23an. Gasteizko Kontserbatorioan hasi zituen musika ikasketak. Ondoren, harmonia lantzen jarraitu zuen Iruñean, Aurelio Sagaseta eta Pedro de Feliperekin; kontrapuntua eta fuga Bilbon, Juan Corderorekin; eta konposizioa lantzen, lehenik Madrilen, Anton Garcia Abrilekin eta Roman Alisekin, eta, Gasteizen, ondoren, Carmelo Bernaolarekin. Orkestra zuzendaritza Enrique García Asensiorekin landu du. Gasteizko Jesús Guridi Kontserbatorioan kontrapuntu eta fuga irakaslea da. Hainbat generotako lanen egilea da. (Auñamendi Eusko Entziklopediatik jasoa).


Hiroshima eta Nagasakiren bonbardaketa atomikoak, Harry S. Truman, AEBko presidenteak Japoniako Inperioaren aurka agindutako bi eraso nuklear izan ziren. Erasoak 1945eko abuztuaren 6 eta 9an gertatu ziren, sobietar-japoniar gerrarekin batera, Japoniaren errendizioa eta Bigarren Mundu Gerraren amaiera eragin zituena. Sei hilabetez beste 67 hiri gogor bonbardatu ondoren, Little Boy arma nuklearra Hiroshiman askatu zuten 1945eko abuztuaren 6an, astelehena, eta Fat Man bonba leherrarazi zuten abuztuaren 9an, osteguna, Nagasakin. 1945. urtearen amaiera aldera, bonbek 166.000 pertsona hil zituzten Hiroshiman eta 80.000 Nagasakin; guztira 246.000 pertsona hil ziren, baina erdia baino ez zen hil bonbardaketen egunetan.

Andrew Lloyd Webber (1948) XX. mende amaierako hainbat antzezlanen konpositore, idazle, egile, ekoizle, zuzendari eta errealizadorea da. 16 musikal, bi soinu-banda eta latinezko Requiem meza bat ekoitzi ditu. Bere sarien artean hiru Tony, hiru Grammy, Oscar bat, Emmy bat, zazpi Olivier eta Urrezko Globo bat nabarmentzen dira. Bere antzezlanetako abesti batzuek, hala nola Don 't Cry For Me, Argentina (Evita) eta Pie Jesu (Requiem Meza), arrakasta izan dute Europan eta Amerikan antzerki-emanaldietatik kanpo, eta artista askok abestu dituzte. Bere musikaletako batzuk, Jesukristo Superstar, Evita, El fantasma de la ópera eta Cats kasu, arrakasta handiz eraman dira pantailara.

Pie Jesu, Dies irae amaierako testu bat da, askotan Requiemeko Mezaren bertsio musikaletan sartuta dagoena motete independente gisa. Andrew Lloyd Webber-en Requiem (1985) bertsioa, Sarah Brightman eta Paul Miles-Kingstonek antzeztua (gaur eskaintzen dugun bertsioa), Zilarrezko hit ziurtatua izan zen Erresuma Batuan 1985ean. Testuaren itzulketa honako hau esatera dator: ”Jesus errukagarria, munduko bekatuak kentzen dituzuna, atsedena eman”.

Hiroshima eta Nagasakiren bonbardaketa atomikoak, Harry S. Truman, AEBko presidenteak Japoniako Inperioaren aurka agindutako bi eraso nuklear izan ziren. Erasoak 1945eko abuztuaren 6 eta 9an gertatu ziren, sobietar-japoniar gerrarekin batera, Japoniaren errendizioa eta Bigarren Mundu Gerraren amaiera eragin zituena. Sei hilabetez beste 67 hiri gogor bonbardatu ondoren, Little Boy arma nuklearra Hiroshiman askatu zuten 1945eko abuztuaren 6an, astelehena, eta Fat Man bonba leherrarazi zuten abuztuaren 9an, osteguna, Nagasakin. 1945. urtearen amaiera aldera, bonbek 166.000 pertsona hil zituzten Hiroshiman eta 80.000 Nagasakin; guztira 246.000 pertsona hil ziren, baina erdia baino ez zen hil bonbardaketen egunetan.

Andrew Lloyd Webber (1948) XX. mende amaierako hainbat antzezlanen konpositore, idazle, egile, ekoizle, zuzendari eta errealizadorea da. 16 musikal, bi soinu-banda eta latinezko Requiem meza bat ekoitzi ditu. Bere sarien artean hiru Tony, hiru Grammy, Oscar bat, Emmy bat, zazpi Olivier eta Urrezko Globo bat nabarmentzen dira. Bere antzezlanetako abesti batzuek, hala nola Don 't Cry For Me, Argentina (Evita) eta Pie Jesu (Requiem Meza), arrakasta izan dute Europan eta Amerikan antzerki-emanaldietatik kanpo, eta artista askok abestu dituzte. Bere musikaletako batzuk, Jesukristo Superstar, Evita, El fantasma de la ópera eta Cats kasu, arrakasta handiz eraman dira pantailara.

Pie Jesu, Dies irae amaierako testu bat da, askotan Requiemeko Mezaren bertsio musikaletan sartuta dagoena motete independente gisa. Andrew Lloyd Webber-en Requiem (1985) bertsioa, Sarah Brightman eta Paul Miles-Kingstonek antzeztua (gaur eskaintzen dugun bertsioa), Zilarrezko hit ziurtatua izan zen Erresuma Batuan 1985ean. Testuaren itzulketa honako hau esatera dator: ”Jesus errukagarria, munduko bekatuak kentzen dituzuna, atsedena eman”.


Ludwig van Beethoven (1770-1827), Bach eta Mozartekin batera, mendebaldeko musikako erraldoien hirukoteko kide da. Bonnen jaioa, bere aita, jatorriz flamenkoa, bigarren Mozart bihurtzen saiatu zen, nahiz eta porrot nabarmena izan. Hala ere, bederatzi urtetik aurrera, Christian Gottlob Neefe organo-jotzaileak Bachen estudioarekin liluratu zuen, eta beti izango zuen gogoan. 1787an Vienara joan zen Mozarten klaseak jasotzeko asmoz, baina bere amaren heriotzak Bonni itzuli zion egun gutxira. Horrela, bost urteren ondoren, Vienara itzuli zen, eta han Haydn eta Salierirekin harremanetan jarri zen, musikagile eta piano-jotzaile gisa ezagutuz, jendearen onarpen nabarmenarekin. Hala ere, piano-jotzailearen lanbidea ezin izan zuen burutu hurrengo urtean eraso zion gorreria zela eta, ahalmen horretatik erabat ezgaituta utzi zuen arte.

Beethovenen 14. Sonata, Op. 27 nº 2, "Ilargi-argia" (Claro de Luna) bezala ezaguna, bere lanik ospetsuenetako bat da, Elisarentzat (Para Elisa) eta Bosgarren eta Bederatzigarren sinfoniekin batera. 1801ean konposatu zen eta hurrengo urtean Vienan argitaratu zen. Gaur, hirugarren Presto Agitato Mugimendua eskaintzen dugu, Beethovenen esperimentu bat dena eta sonata forman idatzita dago. Mugimenduak arpegio azkarrak, eskalak eta bi eskuen arteko galdera-erantzun joko trebea ditu. Bere zailtasuna oso handia da, aurreko bi mugimenduekin alderatuz.

Anastasia Huppmann (1988) piano-jotzaile errusiarra da, Tverren jaioa. Bost urte zituela hasi zituen piano-ikasketak; sei urte zituela, superdotatu gisa tratatu zuten, teoria musikaleko, pianoko eta konposizioko ikasketetan murgilduz; zazpi urte zituela, telebistan agertu zen bere konposizioak jotzen, eta zortzi urte zituela, bere lehen piano-lehiaketa irabazi zuen. Bere ibilbidean zehar, lehiaketa horri beste zenbaitzuk jarraitu zioten, eta horri esker, Europako eta Asiako areto garrantzitsuenetan aritu da.


Jesus Guridi (1886-1961) Vitoria-Gasteizen jaio zen, musika-familia batean. Familia Madrilera joan ondoren, Guridi Kontserbatorioan sartu zen; hala ere, gurasoei ez zitzaien ondo joan ekonomikoki, eta, ondorioz, Bilbora mugitu ziren. Zubiriako Kondea mezenasari esker, Parisera joan ahal izan zen eta Schola Cantorumen sartu zen pianoa, organoa, kontrapuntua eta konposizioa ikasteko. Ikasketak amaitu ondoren, Belgika, Kolonia eta Munichetik igaro zen, ikasketak sakontzeko asmoz. Bilbora itzulita, 21 urterekin, Bilboko Koral Elkartearen zuzendari kargua hartu zuen. Lan horrekin batera, organista lana egin zuen Santiagoko Basilikan (orain, Katedrala). 1939an Madrilera itzuli zen, Kontserbatorioko zuzendari gisa, eta 75 urterekin hil zen.

Baserria (El caserío) XX. mende hasierako zarzuela bat da, Federico Romerok eta Guillermo Fernández-Shawek idatzia, Jesus Guridiren musikarekin. Madrilgo Teatro de la Zarzuelan estreinatu zen 1926ko azaroaren 11n. El caserío komedia lirikoa da, izaera kostunbrista duten hiru ekitalditan oinarritua, eta bertan euskal baserritar herrixka garaikide bateko bizitza erakusten da. Musikaren zati handi bat euskal folklorean inspiratuta dago. Guridiren konposizio garrantzitsuenetako bat da. Bizkaiko Arrigorri irudizko herrixkan dago kokatua. Pertsonaia tipikoak modu estereotipatuan aurkezten dira: apaiza, alkatea, idazkaria, indiano aberatsa, tabernaria...

Gaur aurkezten dugun bertsioa Jose A. Irastorza maisu gipuzkoarrak gidatzen du.

Jesus Guridi (1886-1961) Vitoria-Gasteizen jaio zen, musika-familia batean. Familia Madrilera joan ondoren, Guridi Kontserbatorioan sartu zen; hala ere, gurasoei ez zitzaien ondo joan ekonomikoki, eta, ondorioz, Bilbora mugitu ziren. Zubiriako Kondea mezenasari esker, Parisera joan ahal izan zen eta Schola Cantorumen sartu zen pianoa, organoa, kontrapuntua eta konposizioa ikasteko. Ikasketak amaitu ondoren, Belgika, Kolonia eta Munichetik igaro zen, ikasketak sakontzeko asmoz. Bilbora itzulita, 21 urterekin, Bilboko Koral Elkartearen zuzendari kargua hartu zuen. Lan horrekin batera, organista lana egin zuen Santiagoko Basilikan (orain, Katedrala). 1939an Madrilera itzuli zen, Kontserbatorioko zuzendari gisa, eta 75 urterekin hil zen.

Baserria (El caserío) XX. mende hasierako zarzuela bat da, Federico Romerok eta Guillermo Fernández-Shawek idatzia, Jesus Guridiren musikarekin. Madrilgo Teatro de la Zarzuelan estreinatu zen 1926ko azaroaren 11n. El caserío komedia lirikoa da, izaera kostunbrista duten hiru ekitalditan oinarritua, eta bertan euskal baserritar herrixka garaikide bateko bizitza erakusten da. Musikaren zati handi bat euskal folklorean inspiratuta dago. Guridiren konposizio garrantzitsuenetako bat da. Bizkaiko Arrigorri irudizko herrixkan dago kokatua. Pertsonaia tipikoak modu estereotipatuan aurkezten dira: apaiza, alkatea, idazkaria, indiano aberatsa, tabernaria...

Gaur aurkezten dugun bertsioa Jose A. Irastorza maisu gipuzkoarrak gidatzen du.


Musika klasikoari buruzko iradokizunak

Bingen Mendizabal (1962), Gasteizen jaiotako euskal musikaria da, filmen soinu-banden konpositorea. 1969an Vitoria-Gasteizko Jesus Guridi Kontserbatorioan sartu zen, eta biolina ikasi zuen Albina Madinabeitiarekin eta konposizioa Carmelo Bernaolarekin. Luis de Pablo eta Anton Garcia Abrilekin ere ikasi zuen. Euskal musika tradizionala eta irlandar folka maite zituenez, bere taldea sortu zuen, Nahiko, eta, azkenean, urte batzuk eman zituen Hertzainak taldean, taldea desegin zen arte. Beste musikari batzuentzat lan egin ondoren, hainbat soinu-banda konposatu zituen Espainiako eta nazioarteko zuzendarientzat. 2008an El juego del ahorcado filmerako jatorrizko musika onenaren Goya sarirako hautagai izan zen.

Vitoria-Gasteiz Sinfonia, San Prudentzio Lan Fundazioak bere 50. urteurrenagatik enkargatutako obra da. Beethovenek, Gasteizko Batailari eskaini zion konposizioaren musikan inspiratuta dago lan hau. Bere opus 91, Wellingtongo Garaipena izenaz ere ezaguna da, non Napoleonek Gasteizen garaitu zuen. Mendizabalek dioenez, sinfonia hau opari bat da hiriarentzat; Arabako bilgarria duen oparia da; izan ere, konpositoreaz gain, Gasteizko musikariek osatzen dute orkestra, maisuaren gidaritzapean; eta Juanjo Mena gasteiztarra ere bada, nazioartean ospetsua eta estimatua izateaz gain. Vitoria-Gasteiz Sinfonia apirilaren 4an estreinatu zen Gasteizko Principal Antzokian.


Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) musika konposizioko hiru erraldoietako bat da, Bach eta Beethovenekin batera. Haur prodijioa, Salzburgon jaioa, sei urterekin teklatua eta biolina menderatzen ditu eta konposatzen hasten da. Leopold bere aitak bira nekagarrietan erakusten du Europako hainbat gortetan. Konpositore emankorra izan zen (bost urte zituenetik hil zen arte idatzitako 600 lan baino gehiago ditu), eta mota guztietako musika-generoak landu zituen: piano-lanak, ganbera-musika, sinfoniak, obra kontzertanteak, obra koralak, operak, … guzti-guztiak, bere generoko maisulanak. Bere operak, Txirula Magikoa, Don Giovanni, Cosi fan Tutte, eta Figaroren ezteiak, mundu osoko 10 opera ospetsuenen artean daude. Vienan hil zen 35 urte zituela.

Hari-kuartetoa 23, fa maiorrean, K. 590, Mozartek idatzi zuen 1790ean, eta Federiko Gilen II.a Prusiako errege eta txelo-jotzaile amateurrari eskaini zion. Lau mugimenduz osatuta dago: I (0´06´´) ALLEGRO MODERATO.-. II (6´55´´) ANDANTE.-. III (12´48´´) MINUETTO: ALLEGRETTO.-. IV (16´50´´) ALLEGRO.

Gaurko bertsioa Yul String Quartetek eskaintzen digu.

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) musika konposizioko hiru erraldoietako bat da, Bach eta Beethovenekin batera. Haur prodijioa, Salzburgon jaioa, sei urterekin teklatua eta biolina menderatzen ditu eta konposatzen hasten da. Leopold bere aitak bira nekagarrietan erakusten du Europako hainbat gortetan. Konpositore emankorra izan zen (bost urte zituenetik hil zen arte idatzitako 600 lan baino gehiago ditu), eta mota guztietako musika-generoak landu zituen: piano-lanak, ganbera-musika, sinfoniak, obra kontzertanteak, obra koralak, operak, … guzti-guztiak, bere generoko maisulanak. Bere operak, Txirula Magikoa, Don Giovanni, Cosi fan Tutte, eta Figaroren ezteiak, mundu osoko 10 opera ospetsuenen artean daude. Vienan hil zen 35 urte zituela.

Hari-kuartetoa 23, fa maiorrean, K. 590, Mozartek idatzi zuen 1790ean, eta Federiko Gilen II.a Prusiako errege eta txelo-jotzaile amateurrari eskaini zion. Lau mugimenduz osatuta dago: I (0´06´´) ALLEGRO MODERATO.-. II (6´55´´) ANDANTE.-. III (12´48´´) MINUETTO: ALLEGRETTO.-. IV (16´50´´) ALLEGRO.

Gaurko bertsioa Yul String Quartetek eskaintzen digu.


Dionisio Aguado (1784-1849), Madrilen jaiotako espainiar musikagile eta gitarrista klasikoa, XIX. mendeko espainiar gitarra-jotzaile ospetsuenetako bat da. Gitarrarako notazio konbentzionala hartu zuen, Espainian garai hartan nagusi zen taula bidezko notazioa alde batera utzita. Napoleonen inbasioaren ondorioz, amarekin Fuenlabradako bere lurretara erretiratu zen eta bere musika ezagutzan sakondu zuen. Bere teknika aztertzen eta hobetzen eman zuen erretiro-aldi baten ondoren, Parisera joan zen 1825ean, eta garaiko musikari garrantzitsuen arreta erakarri zuen birtuosismoagatik, eta arrakasta handia lortu zuen bere kantaldiekin. 1838an Madrilera itzuli zen, non bere bizitza irakaskuntzan eman zuen 1849ko abenduaren 29an hil zen arte.

Rondó, ronda edo zirkulu-dantza Frantziako Erdi Aroko musika-forma profanoa da, eta musika-gai baten errepikapenean oinarritzen da. Musika-gai horren ezaugarria da etengabe agertzen direla leloak eta maitasun-testuak erabiltzen direla. Couperinek honela definitzen zuen: «berriro agertzen den gai nagusi bat da, eta tarteko gai batzuekin txandakatzen da, couplet izenekoekin». Edozein rondoren ezaugarri tipikoa, digresio bakoitzaren ondoren gai nagusira itzultzea da. Honek kontrastea eta oreka ematen ditu, hauen kopurua eta luzera beti ezberdinak direlarik. Errepikapen horiek musika-gaiekin edo kontraste izeneko gertakariekin (A-B-A-C-A) tartekatzen dira.

Gaur, Valeria Galimova maistra gitarrista errusiar gazteak eskaintzen digu Introducción y Rondó Brillante 2, Op. 2, Dionisio Aguadorena.


Krzysztof Penderecki (1933-2020), poloniar konpositore eta orkestra klasikoaren zuzendaria izan zen, bere konposizio-estiloagatik ezaguna, bere obra atonaletan bereziki ezaguna, horietako batzuk film ospetsuetarako erabili izan dira. Krakoviako Musika Akademian musika ikasi zuen Artur Malawski eta Stanislaw Wiechowiczekin. 1958an graduatu ondoren, irakaskuntzako postu bat hartu zuen Akademian. Pendereckiren lehen lanek Igor Stravinski, Anton Webern eta Pierre Boulezen eragina erakusten dute. 1959an, Varsoviako Udazkeneko Jaialdian, Hiroshimako biktimen aldeko Lamento pieza estreinatu zuen, hari igurtzizko 52 instrumentutarako idatzia.

Gaur, Finnish Radio Symphony Orchestraren bertsioan eskainiko dugu, Krzysztof Urbaäski maisu poloniarraren gidaritzapean.

Krzysztof Penderecki (1933-2020), poloniar konpositore eta orkestra klasikoaren zuzendaria izan zen, bere konposizio-estiloagatik ezaguna, bere obra atonaletan bereziki ezaguna, horietako batzuk film ospetsuetarako erabili izan dira. Krakoviako Musika Akademian musika ikasi zuen Artur Malawski eta Stanislaw Wiechowiczekin. 1958an graduatu ondoren, irakaskuntzako postu bat hartu zuen Akademian. Pendereckiren lehen lanek Igor Stravinski, Anton Webern eta Pierre Boulezen eragina erakusten dute. 1959an, Varsoviako Udazkeneko Jaialdian, Hiroshimako biktimen aldeko Lamento pieza estreinatu zuen, hari igurtzizko 52 instrumentutarako idatzia.

Gaur, Finnish Radio Symphony Orchestraren bertsioan eskainiko dugu, Krzysztof Urbaäski maisu poloniarraren gidaritzapean.


Denontzako musikari buruzko iradokizunak

Mariano San Miguel Urcelay (1879 – 1935), Oñatin (Gipuzkoa) jaiotako musikagile, klarinete jotzaile eta Musika Bandako zuzendaria izan zen. Bere lehen solfeo irakaslea, eta gero klarinete irakaslea, aita musikaria izan zen; umetan Piedrahita irakaslearen eta Navas batailoiaren musika taldeetan trebatzen zen Gasteizen. 1916an Harmonía aldizkariaren sortzailea, bandarako lanak argitaratzen zituena, Gasteizera itzuli zen adopziozko sorterrira. José Gregorio Escoriazak zuzendutako Gasteizko Udal Musika Bandak, 1918an Gasteizen estreinatu zuen Zeledon pertsonaia mitologikoari eskainitako kalejira idatzi zuen. Gasteizko kale batek 1960ko ekainaren 8tik du bere izena.

Zeledon da, zerutik aterki batekin jaitsita, Gasteizko zaindariaren jaiak irekitzen dituen pertsonaia. Andre Mari Zuriaren omenez ospatzen dira jaiak, eta abuztuaren 5ean ospatzen dira. Ospakizunak egun bat lehenago hasten dira Zeledonen jaitsierarekin, Andre Maria Zuriaren plazan, pertsonaiari puruak pizten eta xanpain botilak irekitzen harrera egiten dion jendetza handi baten aurrean. San Migel elizako dorrearen goialdetik, arratsaldeko seietan, txupinazoa bota ondoren, Zeledon jaisten da (soka batek zintzilik duen panpina bat) jende guztiaren gainetik "hegan" eta bere aterkia irekita, balkoi batera iristen da eta bertatik irteten da, gizaki bihurtua, oraingo honetan jendetzaren artean oinez igarotzeko.


Nina Hagen (1955), alemaniar abeslaria eta aktorea da, Ekialdeko Berlinen jaioa, gaur egungo Alemania bi estatutan banatuta zegoenean. Bere musika, punk eta kantu operistokoaren nahastea du ezaugarri nagusitzat. Aita, neska gazte bat besterik ez zenean hil zitzaion, eta ama, Wolf Biermann kantautorearekin ezkondu zen. Garai hartako Alemaniako Errepublika Demokratikoan kontrairaultzaile izatea leporatu zioten hainbat aldiz, erregimenaren aurkako kritikak eta isekak egiteagatik. Ninak txikitatik ikasi zuen balleta, eta abilezia harrigarria erakutsi zuen abeslari gisa, bere opera interpretazioengatik neska prodijiotzat hartzen zelarik. Gaur, punkaren garaiko abeslari berritzaileenetakotzat jotzen da Nina.

Nina Hagen (1955), alemaniar abeslaria eta aktorea da, Ekialdeko Berlinen jaioa, gaur egungo Alemania bi estatutan banatuta zegoenean. Bere musika, punk eta kantu operistokoaren nahastea du ezaugarri nagusitzat. Aita, neska gazte bat besterik ez zenean hil zitzaion, eta ama, Wolf Biermann kantautorearekin ezkondu zen. Garai hartako Alemaniako Errepublika Demokratikoan kontrairaultzaile izatea leporatu zioten hainbat aldiz, erregimenaren aurkako kritikak eta isekak egiteagatik. Ninak txikitatik ikasi zuen balleta, eta abilezia harrigarria erakutsi zuen abeslari gisa, bere opera interpretazioengatik neska prodijiotzat hartzen zelarik. Gaur, punkaren garaiko abeslari berritzaileenetakotzat jotzen da Nina.


Combo Y 25, Vitoria-Gasteizko (Araba) Jesús Guridi Kontserbatorioko jazz konboa da. Honako hauek osatzen dute: Iñar Sastre (pianista, Kontserbatorioko Errepertorioko irakaslea eta Combo honen sortzailea), Martina González de Langarica (saxofoi ikaslea), Axel Yong Ortiz (gitarra elektrikoko ikaslea) eta Julen Ortiz de Zárate (perkusio ikaslea). Y 25 deituraren arrazoia da ikasleek beren irakaslearekin, Inarrekin, Combo klasea zutenean, irakaslea “ordurako” iristen zela... hogeita bost minutu beranduago. Combo Y 25ek bi emanaldi izan ditu orain arte Vital Fundazioaren kontzertu-aretoan eta beste bi Jesús Guridi Kontserbatorioan, besteak beste, George Gershwinen I got rythm, Whaine Shorterren Yes or no eta Errol Garnerren Misty lanekin.


Kacey Musgraves (1988), estilo goxoa eta lasaia du, eta gitarran oinarritzen da maiz. Country musikako estatubatuar abeslari atipikoa da, eta maiz erabiltzen ditu gai sozialetako letrak, hala nola LGTBI kolektiboaren borroka eta hainbat musika-berrikuntza. Gaztea izan arren, Grammy sari ugari eskuratu ditu 2013, 2014, 2015 eta 2019an.

Kacey Musgraves (1988), estilo goxoa eta lasaia du, eta gitarran oinarritzen da maiz. Country musikako estatubatuar abeslari atipikoa da, eta maiz erabiltzen ditu gai sozialetako letrak, hala nola LGTBI kolektiboaren borroka eta hainbat musika-berrikuntza. Gaztea izan arren, Grammy sari ugari eskuratu ditu 2013, 2014, 2015 eta 2019an.


Bideo bereziei buruzko iradokizunak

Festetako bizitza. Jaiak Zeledonen jaitsierarekin hasten dira, antzinako arabar baserritar bat irudikatzen duen panpina, Plaza, poleen sistema baten bidez zeharkatzen duena; San Migel elizako balkoi jarraitura iristean, blusa koadrila bateko kide bizi bihurtua, ohiko aurreskua dantzatzen zaio. Horrela hasten dira Jaiak, abuztuaren 4tik 10era, eta 5ean Andre Maria Zuriaren Eguna da. Jai hauen protagonistak blusa taldeak dira, gasteiztar taldeak, jantzi tipikoak jantzita, jarduera ugari antolatzen eta protagonizatzen dituztenak. Hainbat ikuskizun, kontzertu eta dantzaldi antolatzen dira hiri osoan zehar eta orkestrak eta txarangak ibiltzen dira eguneko hogeita lau orduetan.

Eta Zeledon zaharraren bertsio eguneratuarekin itxi genituen Jaiak, ezin bestela izan.

Datorren urtera arte. Gora Zeledon.


Umeentzako musikari buruzko iradokizunak

Testu hauek egiteko Wikipediako hainbat artikulu erabili dira.

Videomusicalis-eko testuak, euskaraz, gaztelaniaz eta ingelesez eginda daude.